[分享]吉尔列斯演奏《贝多芬C小调第3钢琴协奏曲》

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第三钢琴协奏曲 C 小调，作品号37 贝多芬一共写了5 首钢琴协奏曲，第一及第二协奏曲尚未脱出莫扎特和 海顿等人的影响，也不够成熟。从第三协奏曲起，贝多芬开始注入了自己的 风格，乐队部分也更具有交响的韵味。因此也可以说这首协奏曲是告别了莫 扎特、海顿影响而迈进了自己广阔的天地。 有人说C 小调对于贝多芬来说有着特别的意义，是他的“狂飙”调，例 如他的C 小调作品第五交响曲、“悲怆”奏鸣曲等等。这种说法跟上面从此 以后其钢琴协奏曲脱离了稚嫩时期似乎是一致的，具有狂飙革命的气息。 在这个协奏曲的手稿上贝多芬写下了创作年代为1800 年，但是从另一份 保存在不列颠博物馆的草稿上看似乎还得往前推3 年；整个作品的完成至少 不早于1802 年，可能还要晚一些，因为主奏钢琴的分谱在1903 年4 月3 日 首演时尚未完全写成。首演时贝多芬自己演奏钢琴，按照当时的习俗，得看 着乐谱演奏，贝多芬请他的学生伊格纳茨·冯·齐弗里德翻谱。但是齐弗里 德发现谱纸上并无写下的乐谱，大多是一些像是埃及象形文字的记号，根本 看不懂，大概只对作曲家本人起到提示的作用。他几乎是背着演奏的，大概 是没有时间写下来。“当需要翻页时，他对我颔首示意，我在翻页时的紧张 状态使他忍俊不禁。” 这首协奏曲题献给普鲁士的斐迪南王子。全曲分三个乐章： 第一乐章，有活力的活板（Allegro con brio）， C 小调，2/2 拍，协 奏奏鸣曲式。贝多芬遵循传统，在主奏钢琴进入之前，先由乐队演奏呈示部。 第一主题是建立在C 小三和弦上的质朴而又刚健的旋律，在全部弦乐上以八 度奏出： 后由木管接过再转到乐队全奏，并予发展。 第二主题恬静、闲适，与第一主题成对比，翱翔于大小调之间，由第一 小提琴与单簧管奏出： 主奏钢琴开始奏出音阶，然后导入第一主题。之后与乐队形成对话式的 发展。第一主题最后两个音符形成的节奏在展开部中起极为重要的作用。 由乐队的“ff”全奏进入再现部。后面有贝多芬自己写出的华彩乐段。 尾声很有想像力，最后从很弱到很强，结束这个乐章。 第二乐章，广板，E 大调，3/8 拍，三段体。开始由主奏钢琴奏出宽广的 主题，以后过渡到加上弱音器的弦乐声部： 后来，旋律在弦乐及木管上出现时，主奏钢琴编织琶音来装饰它。 第三段是第一段再现，先由主奏钢琴奏出。随后出现短小极有表现力的 华彩乐段。最后，在乐队的“ff”中结束这个乐章。 第三乐章，回旋曲，快板，C 调，2/4 拍。这个活泼的终乐章是贝多芬许 多回旋曲与奏鸣曲精妙结合的例子之一。其结构是正常的回旋曲，主部的主 题饶有舞曲风格： 继由双簧管接过并予发展。 第一插段的主题也是由主奏钢琴奏出，与主部的主题形成对比（这也可 认为传统的奏鸣曲式中的抒情第二主题）： 乐队反复这个主题，发展成主奏钢琴与乐队互相应答。后来主部的主题 进入，有华彩乐段，并以主部主题为基础予以展开。 第二插段的主题全由单簧管奏出： 然后在钢琴上反复。后面是建立在主部主题上的赋格段。下面钢琴又暂 时转入远距离的E 大调，即第二乐章的调。后来在主部主题出现后，第一插 段的主题再现，至此转为C 大调，在一个短小的华彩乐段之后，进入急板， 6/8 拍，以主部主题为基础的尾部，欢乐地结束全曲。