蓝精灵们生活的村庄是一个社会主义公社，一模一样的长相和服装象征着没有个体、只有集体的观念；没有货币，按需分配，过着乌托邦的生活。蓝爸爸是马克思的化身（大胡子与象征社会主义运动的红色帽子）。聪聪与托洛茨基划上了等号（圆形眼镜和他们分别与蓝爸爸、马克思的关系）。贪婪、物质至上的格格巫则是资产阶级与犹太人的化身。
原来如此。原来那些动画片竟搀杂着如此庞大的潜台词，这大概是一个儿童的小脑瓜无论如何也想像不到的。当初，究竟是作者选择了动漫这种造型艺术作为自己说话的工具，还是煞费苦心编造了一个如此隐晦的童话以达到教育下一代的目的，已经无从得知了。可以肯定的是，在我童年的圈子里，没人能参透作者的一番苦心，要知道，当时格格巫这个外号不是起给阶级敌人，而是起给老师们的。
亦有一种可能：作者与这世界上其他的许多漫画家一样，本来只是想给孩子们讲一个故事，但说着说着，不知不觉便说起了自己，说起了成年人的心事……
日本有两部著名动画片，主角分别是一个五岁小男孩和一个九岁小女孩，不用说，我想你已经猜到他们的名字了。开始意识到动画片作者的存在之后，我发现，作者其实是在讲述自己，讲述水泥森林中被异化的男女的故事，令我想起另一个孤独者笔下的《变形记》。
蜡笔小新体内附着着一个成年男人的龌龊、卑微，与愤世嫉俗；樱桃小丸子身上则积聚了所有女人的“邪恶”能量：好逸恶劳，蛮不讲理，虚荣跟风，爱吃醋，小心眼。这些都是人性中不可告人而又最真实的一面，我们平生所治便是将其隐藏、与之对抗，好像波奇拿自己的狸猫尾巴总是毫无办法，藏着掖着还每每心惊肉跳，一旦露馅，肝胆俱寒。
于是，才华横溢的作者便想出绝妙办法，把此类“病毒”一股脑移植到儿童身上：一个三十岁男子盯着女人胸部是猥琐，换成大脸蛋的五岁小男生就叫率真；一个二十八岁女子把高档餐厅和金钱挂在嘴边是俗气，换成豆豆眼的九岁小女生就叫犀利。
另一部老牌动画片《机器猫》，野比同样是孤独的都市客变身。平凡愁苦的小角色，与上面两位主人公相比，连相貌也乏善足陈，毫无特点。他不受欢迎，有点自闭，游走在破罐破摔的边缘。支撑他继续活在这个世界上的是静子与机器猫，前者显然是指爱情，后者的隐喻用脚趾头稍微想一下就可明白——信念。
机器猫和他的魔法口袋如同被物化了的信念，给野比力量，也给他希望。还记得吗，那些我们仰望星空，倍感虚无的夜晚，曾是多么渴望信念与力量的眷顾。然而它看不到，也唤不醒，像是最终回到了未来世界的机器猫。但在动画片里，好在他曾经来过，胖嘟嘟的身影，叫人感到安全。
日本动漫中，另一类小人物上演的是——他们真正的拿手好戏——个人奋斗史。《圣斗士》，《灌蓝高手》，《足球小将》……都是最直接的自我价值实现。为了强化奋斗的主题，作者永远将主人公设置成远远弱于对手，但最终凭借不可战胜的精神力量，击败对方。
日本人面对生活从来都是严肃的，即便是《足球小将》那样学校间的比赛，也明显超越了体育的范畴，带有战争的意味，幻化成硝烟弥漫的生死对决。奋斗的过程也是极其艰苦而冗长的，《灌蓝高手》中，樱木的大力扣蓝不知道失败了多少次。每每看到镜头放慢 | 
发表于 2007-7-21 07:18
