什么是渴望－－－无极

audio

嘿嘿，不骂啦，骂来没用，大家当娱乐片看吧。 反而想说说谢柠檬，看他在里面的戏很多时候都想笑又笑不出，所以还挺期待他那部《情颠大圣》，好，到时又跟着CJ去看看，看能否开怀大笑。

今天没货

感觉被陈凯歌狠狠的愚弄了一回，出电影院的时候已经是晚上11点，见到门口还有那么多人等着下一场，真想告诉他们，回去睡觉吧，这不仅仅是浪费时间的问题。。。

TOM

呵呵。原来老大也凑热闹去了。听这一说，俺可倒足了胃口，本来还有点“抱着学习与批判的态度”进去瞅瞅的，现在嘛，不如把那戏票的银子省下，吃炭烧生蚝去。

audio

幸好我跟CJ走，不花钱。

ak99974

以后国产片一定要先下载了盗版片看过了再决定要不要花钱进电影院了。真不知怎么说国内的大电影了

TOM

[电影]评《无极》——陈凯歌的精英式无厘头 作者：度春秋 2005-12-15 10:51:00 　　我原来以为陈凯歌和张艺谋不是一个档次的——张艺谋充其量是个匠人，陈凯歌应该是大师。不过随着《无极》的深度展开，我越来越怀疑我的判断，连张艺谋都不屑于用的炒作手段他居然气定神闲地用了，一个五十多岁的大男人整天小鸟依人般说道自己的小老婆（非中国传统的小老婆含义），我觉得实在有点没劲。我相信《无极》是陈凯歌一生最大的一次赌博，为此他不惜动用了国家级的公共资源，在《新闻联播》里露了一脸，基本使《无极》享受到了《生死抉择》的待遇也使陈凯歌本人达到了部长的级别，同时陈凯歌利用《无极》完成了中国电影史上最大的一次烧钱活动，这个烧钱记录我相信在相当长的时间里没人打破，包括他自己。 　　《无极》很象是一次中国电影的大跃进，陈凯歌对张柏芝说“原来你是香港的巨星，今后你就是世界级的巨星了”（大意），这句话其实也是在暗喻他自己。张柏芝天真地笑了，她以为是真的，当然，不满三十的张柏芝很有机会当国际巨星，但肯定不是靠《无极》式的跃进。严格地说，《无极》是陈凯歌的头脑里冒出来的无厘头的东西，只不过是严肃的无厘头，精英的无厘头，而不是周星弛平民的无厘头。大将军光明、无欢、昆仑奴、倾城都不是真正意义上中国文化的产物，甚至和中国文化根本不沾边，仔细看看，甚至都是西洋似的。和张艺谋比起来，陈凯歌是文化人，但他对中国文化的感性认识可能还比不上张艺谋。张艺谋尽管也闹出长空和飞雪“一夜情”的大笑话，但他的本能还是中国的，尽管可能比较乡土一些，但是更纯粹。但有着学院派背景的陈凯歌可能不一样，他追求的也许更文化，但他的感性认识不及张，他对文化的理解毫无疑问比张艺谋深刻，但在浅层次上，他的感觉是迟钝的。因此张艺谋那种俗套的华丽和莫名其妙的野合是中国人骨子里渴望的东西，雅典奥运会那恐怖的大腿舞其实也不过是将中国人心底的那点渴望展现出来而已。陈凯歌力图想展现更高层次的东西，无奈这些东西根本不存在于中国人的潜意识中，爱情比不上夜合、民主战胜不了权力，这永远是中国文化的核心，陈凯歌却感觉不到，在《无极》里，充满了古希腊似的臆想和虚无。 　　然而类似的臆想和虚无我们天天都在好莱屋大制作里看到。三千万的投资在好莱屋不过是一个中偏下的投资水平，尤其对一个类似《指环王》之类的片子而言。视觉上的盛宴固然还是炒作的元素，但看过《珍珠港》、《指环王》、《星球大战》的人们是不是还在对那些眼花缭乱的光电刺激继续有所期待，却是个问题。电影本身是无国界的，在国产影片最惨淡的那几年，中国观众也从来不缺乏大片的娱乐。电影的国界只是一个炒作出来的概念，但的确是一个可以利用的元素。陈凯歌第一部大投资的《刺秦》和为他赢得国际声誉的《霸王别姬》，都利用了这个元素，尽管〈刺秦〉遭到商业意义上的惨败，但这主要是由于制作者对文化的理解和受众的差异而导致，如张艺谋直截了当地搞四肢发达头脑简单的侠客、无缘无故的三角恋加上无限的权力欲望，反而使大家津津乐道，满足了自己的窥私欲后再大骂张艺谋成了中国文化的景观之一。陈凯歌当然不愿意如此肤浅，因此导致了〈刺秦〉的曲高和寡。反而是成功的〈霸王别姬〉，恰恰是一个俗套的故事，李碧华本身就是一个民俗作家，而且是香港文化影响大陆的代表人物之一。类似的作品总是很适合用电影来表达，张艺谋也拍了〈活着〉，同样获得成功。西方人对中国人的看法总是要经过一段中间环节的缓冲，香港正好是这个中间地带。和〈刺秦〉比起来，〈霸王别姬〉总体上还是属于香港文化的范畴，虽然看起来深刻了许多也委婉了一些，但比起更纯粹的中国文化，西方人却立即看懂了。 　　〈无极〉则不但抛弃了本土资源，同时也抛弃了香港元素。完全是一部天马行空的想象力实验。中间如爱情、欲望等等看点，都是陈凯歌个人想象出来的，这种想象完全没有经过文化上的积淀和筛选，因为陈凯歌只是一个导演，并不是一个真正意义上的学者或文人，他不具有学者和文人那种在对本土文化进行极端的体验后产生出来的理性思维，没有那种借助狂欢来表达思想的深邃，甚至也没有张艺谋那种原始性的敏锐感觉。陈凯歌个人的创作注定是一种浮华的体验，从〈无极〉来看，他最感兴趣的，还是那些中国文化里最张扬的元素，比如色彩，比如气势，那种代表着跃进的表层，而不是代表着思索的深层。这些张扬的文化元素可以在最暗淡的岁月里成为一种自我满足的精神财富，这种海市蜃楼使你产生幻觉，然后渴死在寻找幻觉的路上。 　　《无极》作为一部电影也许并不失败，但电影的成功有多种模式，票房、获奖、甚至自我满足，都可以成为成功的因素，现在《无极》所极度在意的，是票房，也就是商业上是否成功是判断《无极》是否成功的唯一标准。这就推翻了陈凯歌所谓“电影和尊严有关”的谎言，固然，三千万美元的投资需要收回成本，但投资三千万美元这个现实本身就说明这是一部商业电影，是一件产品，只有产品才需要收回以金钱计算的成本并渴望利润，在这个现实面前，任何的表白和标榜都显得虚伪和无聊。 　　中国电影人的一个心魔就是，总想把自己说成传播中国文化的义工而不愿意承认自己是在制造一些商品，除了冯小刚能有限度地承认自己是投资人的圈钱工具之外，包括张艺谋在拍了百分之百的商业品《英雄》后，也要虚伪地说自己是在搞文化。这个心魔在陈凯歌这里尤其严重，因为陈凯歌是不多的能被人认可的非商业化导演，这个牌坊没人来掀，他自己当然不会愿意其倒掉，因此在这一场圈钱与被圈钱的肉搏中，他一面气喘嘘嘘地从你口袋里往外掏钱，一面不忘提醒你花这个钱买来的不上商品，而是先进的文化。这和以往那个低调而清高的陈凯歌是那么的不一样，或许以前是伪装，现在才真实。 　　魔幻是一个电影类型，但却不是“瞎编”的理由，魔幻只有在人文的背景下才有意义，中国最好的魔幻是《西游记》，这是中国历史背景下对“魔幻”这一名词的最好阐述。因为中国总是一个非常现实主义的国家，人们的想象力更多的是体现于“朱门酒肉臭，路有冻死骨”这样的现实主义，或是那种“开封有个包青天”的超级浪漫主义（《生死抉择》就是这种超级浪漫主义的官方版本），搞出点《搜神记》、《聊斋》就是不得了的成就。《西游记》的出现无疑是缺乏想象的中国文化的一抹亮色，遗憾的是，这部不亚于《指环王》的魔幻巨著，仅仅只催生了一个粗陋的平民无厘头的《大话西游》，陈凯歌可能根本没想到这部小说，他宁可自己编造一个魔幻的谎言，来贩卖他那些其实根本上不得台盘的“思想”。 　　不论陈凯歌如何来包装《无极》，每个看过的人都会承认，这不过是好莱屋文化在中国的副产品，就是一个电影的中外合资项目，其中国产化成分根本可以忽略不计。从剧情到特技，充满了对好莱屋的憧憬。我不怀疑美国的评论界会慷慨地给《无极》一些赞美之词，因为对于模仿自己的人，人们永远都是宽容的。但要靠《无极》来振兴国产电影，则是一个不折不扣的伪命题，我可以预言，这部电影热潮过后，只会更加巩固好莱屋电影在中国的地位，用周星弛的话说“国产化不是这么搞地”。 　　《无极》是近几年国产电影浮肿的典型病例，一大批完全照搬好莱屋生产、销售、发行、炒作模式的所谓国产电影，到了《无极》这里终于登峰造极了，无数涌进电影院的观众根本没有意识到，他们在“支持国产”口号下看“爱国电影”的行动，不过是陈凯歌们圈钱计划的一部分，更是好莱屋在中国圈钱行动的最大成果。 　　陈凯歌玩的精英式无厘头终于粉墨登场了，这场闹剧从陈凯歌的大脑玩到张柏芝的胸，中国电影也开始无厘头的狂欢，狂欢之后，死去的除了《无极》，还会有陈凯歌。接下来，人们依旧在好莱屋的梦境和张艺谋们的野合里继续燥动。

audio

楼上所转正评，大抵如是。

小歌

老实说，看完之后，我连评的欲望都没有，只是想能够退票就好了。。。

TOM

看来已经看过此片的人都没留下什么好评。从陈大导这部戏再次折射出，要有一部好电影，首先首先最最要紧的，是有一个好的剧本。拜托，那些底子不够厚的导演们，还是少点插手编剧吧。

audio

哦，对啦，这《无极》的剧本好象是两个人负责，一个是陈凯歌本人，另一个……另一个好象叫什么……哦，对啦，叫张炭！