索尔一瞥

燕衔泥

索尔唱法最初主要运用于福音歌（Gospel)发展而来的黑人音乐——索尔音乐中，这种唱法给人的印象总是高亢 有力，充满激情。 由于索尔音乐在旋律上提倡自由性，节奏上讲究灵活性，于是这种 音乐的有演唱方式自然 也就变得十分 即兴。 索尔歌手在演唱往往只遵循旋律的大致框架，经常在旋律出现长音时或在旋律的间歇处即兴插入大量华彩，或在某一个尾音上使用上滑音或下滑音对旋律进行装饰。 从声音上看，它的发声状态非常积极，任何一个音符都能体现出比较强的声音技巧，也就是说，在发声联系中所谓的“兴奋点” 在索尔唱法中随处可见，不管是气息还是声音状态。 由于索儿唱法 受到黑人音乐的影响，它也经常采用原始的，不加修饰的呼喊方式 体现黑人积极向上，奋力进取的“索尔精神”。 一般索尔歌手都具有教好的高音，声音具有教强的张力和爆发力 。因此，在即兴演唱的时候，为了展示他们的声音特色，经常使用华丽的“花腔”来 演唱大段的华彩。正是这种高 难度的演唱技巧赋予了索尔唱法极强的艺术 个性，所以索尔唱法一直被歌手和听众所青睐。 除了声音技巧之外，情感的渲染也是衡量索尔歌手的重要标准，曾经有位索尔歌唱家说：“我们没有任何准备地走进录音棚，录下我们所唱的，这就是‘索尔’。”也就是说，索尔唱法不是书本中能学到的，也不具有精雕细啄的精确性，它是一种发自内心的歌唱，更是一种源自灵魂的呼喊。 大家广为熟知的索尔歌手 whitney houston的代表在作品《 i will always love you >,原先是一首传统的乡村歌曲， 旋律非常平淡，节奏也非常平稳，惠特尼。休斯顿采用索尔演唱方式对其进行了一定的加工后， 变成了今天的版本。在她的演唱中，大家能感觉到她既有种黑人的“原始狂放” 又具有明显 艺术加工，充分能感觉到索尔唱法的魅力所在。 （副上乡村版的多莉。帕顿和惠特尼的索尔版本）。 在此前我一直为这索尔所困扰，因为它的不确定性和节奏的自由性，“味”不太好把握， 特别是在所示范的i will always love you 中，它的 首尾的自由版本让我很是苦恼，寻自 它的源头， 有所领悟，原与大家共勉！