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《西洋音乐史三》--巴洛克
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《西洋音乐史三》--巴洛克
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今天没货
今天没货
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发表于 2003-4-21 11:03
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摘自音乐时空
巴洛克
一、巴洛克风格 音乐的巴洛克时期通常认为大致是从1600年至1750年,即从蒙特威尔地 开始,到巴赫和亨德尔为止。1750年,对位法大师约翰·塞巴斯蒂安·巴赫的与世长辞,标 志着巴洛克巅峰的对位法音乐的终结,也标志着巴洛克时代的终结。之所以称这一时期为 巴洛克,是由于一时期音乐表达的技术及方式基本上有它一定程度的共同点,所以用此名 词来标志,并无特殊的意义。巴洛克一词来自法语,追本溯源是葡萄牙语barroco,意谓形 态不圆的珍珠。是巴洛克末期评论家们在评论此一时期的音乐时所首先使用的,而且一般 含有贬意,指粗陋曲、奇异的、夸张的音乐。巴洛克之后古典主义时期的音乐家们趋于将 音乐语言简化和规范化,在他们看来,巴洛克音乐过于夸饰而不够规范。因此巴洛克一词 被评论家用来指十七世纪及十八世纪前期的艺术及音乐作品。现在,随着时间的推移,我 们可以用更为深入和细致的历史眼光来看待这一时期的音乐,巴洛克不复有粗陋和毛糙的 含意,但是比之巴洛克前后的音乐作品,它确实存在着夸饰和有些不太规律化的特征。文 艺复兴时期的艺术讲究清晰、统一和协调。但至十六世纪末期,艺术中感情的因素日益增 加,明净清澈和完美的形式被表达感情的需要所压倒。在美术中可以从卡拉瓦乔(1573- 1610)的色彩浓烈的、戏剧性的绘画中看到。在音乐上我们也早已从马伦齐奥、杰苏阿尔 多的牧歌以及道伦德的古歌曲中看出端倪,而他们的下一代则更往前发展了。要制造出这 些强烈的效果,必须发展一种新的音乐风格。一般地说,文艺复兴时期平稳的复调音乐已 不适合新时期所需要的特色。巴洛克时期最重要的创造就是“对比”的概念。文艺复兴时期 的音乐进行流畅,各个声部(通常为四至五个声部)相互交织,同步进行。1600年以后这 种织体日渐少用,只有在教会音乐中才能见到,这是因为教会音乐受传统及固定的礼拜礼 式所束缚,因此是最为保守的。“对比”可以表现为各个不同的方面:音的高与低;速度的 快与慢(快与慢的段落对比或快慢声部间的对比);力度的强与弱;音色的不同;独奏 (唱)与全奏(合唱)等等。所有这些都在巴洛克时期的音乐结构中存在,各有它们的地 位。许多巴洛克时期的音乐家使用协奏曲或复协奏曲形式(此词本身意味着明显的对比因 素),这种形式的基本特点是织体的变换,有时用一个声部(独奏)或几个声部,有时用 较大的群体合奏。最明显而强烈的对比是当时出现的一个新的体裁叫做“单声部歌曲” (monody),它是一种独唱歌曲,大致是在上面有一个流畅的人声声部,配以琉特琴或 羽管键琴的伴奏,伴奏的进行较为缓慢,这一体裁的代表人物(在某种程度上可以说是创 造者)是作曲家兼歌手卡奇尼(Caccini,约1545-1618)在他划时代的作品《新音乐》歌 集中,人声的旋律依循歌词的意义,变化极大,在节奏和织体上可以从很简朴到非常富有 装饰性;而且又与几乎固定不变音型的伴奏声部形成对照。卡奇尼属于佛罗伦萨的“卡梅拉 塔会社”(一个由音乐家、诗人、贵族组成的团体)成员,他在十六世纪七十至八十年代接 触到将古希腊音乐中表现感情的观点加以再创造的概念,这个团体遵循这个概念采用了“单 声部歌曲”的形式。上述“伴奏”这个词,在文艺复兴时期音乐中几乎不用考虑,作为一个观 念,它属于巴洛克时期,它意味着乐器声部之间的地位不同。事实上巴洛克音乐最重要的 特征是它的伴奏部分即通奏低音。通奏低音演奏者在羽管建琴或管风琴(或拨弦乐器琉特 琴或吉它)上奏出低音声部,上面标出数字指示他应演奏的填充和弦。通奏低音经常由两 个人演奏,一人用大提琴(或维奥尔琴或大管)一类可延长音响的乐器演奏低音声部,另 一人演奏填充和弦。这种使用通奏低音的织体是:上面一个人声或乐器的旋律声部,底部 是一个低音乐器,中间填以和声,这是典型的巴洛克音乐的风貌。上面的声部也常有用两 个的,有时是为两个歌手写的,有时是两把小提琴(此时即称三重奏鸣曲),此种结构在 巴洛克音乐中也很典型,特别是通奏低音不能或缺,说明由低音产生和声的概念对于巴洛 克音乐是如何重要,是它的中心。这个概念的出现并不突然,在十六世纪中已有将低音声 部区别于复调音乐中上面其他几个声部线条的,但只是到了巴洛克时期这种风格才清楚地 确定下来。与上述的变化一起,而且是有关的,是放弃复调(更精确地说,复调音乐成为 一种老式的方法,几乎只用于教会的某一类音乐中)。重视和声必然导致在一首乐曲中出 现和声进行的若干终止点,这些终止点称终止或收束,是由于某一种标准的一系列和声进 行而形成的。与此相关的是节奏的进行,在声乐中,旋律要表达歌词的情感,必须按照 (甚至夸张)语言的自然节奏;在器乐中(包括一些声乐,特别是合唱曲)有用舞蹈节奏 的。由于低音用了舞蹈音乐的节奏型,加速了调性感觉的发展以及向某一个特定的音进行 的趋向性。与此同时,新乐器种类的出现加速了这个进程,其中最重要的乐器为小提琴族 系。当时维奥尔琴的发音适合复调音乐的清晰但却缺乏节奏的动力感,而小提琴洁净明快 的运弓以及其演奏辉煌技巧乐曲的能力适合演奏舞蹈节奏的音乐,与单声部歌曲相比更有 发挥技巧的能力。声乐风格与器乐风格的交替进行是典型的巴洛克的手法,巴洛克音乐中 有这样两种不同风格的交替进行是为了新奇和效果。巴洛克早期重要的音乐形式是单声部 歌曲(相对于前一个时期复调音乐而言)以及与此相联系的体载歌剧与清唱剧,强调语音 与音乐的紧密结合,在歌剧中还有布景的效果。单旋律音乐中不使用对位,其形式是由旋 律与低音相结合发展起来的,如分段歌形式,回族曲结构,在反复出现的低音声部上的变 奏。在乐器方面也有相应的发展,如适合于演奏通奏低音组合的乐器,以及替代维奥尔琴 族系的小提琴等,小提琴族系乐器更灵活而且能演奏较高的类似人声的音域。 二、巴 洛克时期欧洲各国的音乐 巴洛克时期,音乐艺术得到了前所未有的迅猛发展。并且促成了 后来的洛可可艺术的兴起。这一时期的音乐以德、意、法等几个国家最具代表性。1. 巴洛 克时代的德国音乐巴洛克时代的德意志音乐,以许茨、巴赫和亨德尔为代表。如果把中世 纪以来的复调音乐比做金字塔,他们的音乐就好比是塔顶,因为他们不但吸收了文艺复兴 以来意大利的新音乐,而且开拓了一条全新的道路。许茨(HeinrichSchutz,1585-1672 年)二十四岁时赴意大利留学,师从于威尼斯乐派的大手笔加布里埃利 (GiovanniGabrieli,1557-1612)。回国后,他发表了第一部德文歌剧《达夫内》,后来 还创作了许多的受难曲。许茨与巴赫和亨德尔恰恰相差了一百年,他的风格对于这两位巴 洛克音乐大师的创作有着重要的影响。亨德尔和巴赫的音乐作品,无论在传统音乐的集大 成方面,还是在追随新思潮方面,都在音乐史上放射着异彩。亨德尔的作品多为歌剧和清 唱剧音乐,在他的器乐作品中也含有强烈的声乐因素,这显然是受了意大利的影 ;巴赫音 乐则在声乐作品中含有强烈的器乐因素,这为古典主义时代的到来奠定了坚实的基础。2. 巴洛克时代的意大利音乐歌剧这一伟大的艺术形式,诞生在“音乐的摇篮”——欧洲文明古 国意大利。 在当时的佛罗伦萨,有许多伟大的艺术家和一批对古希腊艺术很感兴趣的贵 族。这些贵族决心赋予希腊戏剧以新的生命,于是他们开始给古老的希腊故 事谱曲,并由 合唱队穿上戏装把整个故事演唱出来,这就是歌剧的雏形。发展到后来,故事里的角色分 别由歌唱者担任;在合唱节目之间,则由男女歌唱家分别担任独唱。当角色的话语轻柔 时,台词被处理成半唱半说,这种歌唱很象一首赞美诗,被称为宣叙调;而强烈的感情则 是真旋律来表现的,称为咏叹调。而后,咏叹调被专门用来炫耀歌手的美好音色。当时, 一部歌剧无论在意大利、英国还是在德国上演,其咏叹调总是用意大利语演唱,而宣叙调 部分的演唱则是用本国语言。在意大利的巴洛克音乐中,可与早期歌剧相媲美的还有弦 乐,当时歌剧的古序曲和协奏曲都是以弦乐为主的。这一时期的意大利盛产小提琴家,如 托莱利(Giuseppe Torelli,1650-1708)、科莱里(Arcagello Corelli,1653-1713)、维 塔利(T.Antonio Vitali,1665-1735)、维瓦尔第(Antonio Vivaldi,1675-1743)、塔 蒂尼 (Giuseppe Tartini,1692-1770)等,他们都早于巴赫。这些音乐家不但都是小提 琴名手,而且全是小提琴音乐的作曲家。意大利北部阿尔卑斯地区的克雷莫纳 (Cremona)人中,小提琴制作家可谓层出不穷,如阿玛蒂、瓜内利和斯特拉第瓦利等, 他们精心制作的小提琴,至今还活跃在舞台上,展现出无穷的艺术魅力。歌剧的序曲必须 分为三部分:快速开始,中间部缓慢,快速终结,这种形式后来成为协奏曲和交响乐的基 本形式。小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴等弦乐器,至今仍是管弦乐队中不可缺少的 乐器,也是极为重要的室内乐及独奏乐器。可见,巴洛克时代的意大利音乐影响极为深 远。 三.巴洛克时代的法国音乐在当时的法国巴黎,歌剧和古钢琴音乐在各王侯贵族的府邸 内极为盛行。这一时期的法国歌剧,脱离了意大利歌剧的传统而独立成长,已经接近于舞 剧的形式。在巴洛克时代,法国最具代表性的歌剧作曲家是吕利(Jean BaptisteLully, 1632-1687),他创作的歌剧简洁明晰、旋律优美,同时又具有很强的舞蹈性;其内容 辛辣、幽默,入木三分。与歌剧同时盛行的是古钢琴音乐。古钢琴常常附以代表巴洛克文 化的装饰,它与羽管键琴等同为现代钢琴的前身。当时的古钢琴大师有库普兰(Francois Couperin,1668-1733年)和拉摩(J.P.Jean Philippe Rameau,1683-1764年
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